مشاهير

أسرار اختيار فريق العمل بين الإبداع والانضباط داخل الكواليس

الخميس , 30 أبريل 2026 / 03:13 م بواسطة: مصر كونكت 2 دقيقة قراءة
دليل مصر الأول الموثق معلومات موثقة
إعلان / Advertisement
يسري نصر الله خلال ماستر كلاس في مهرجان الإسكندرية للفيلم القصير يتحدث عن العمل الجماعي في السينما

كشف المخرج يسري نصر الله خلال جلسة حوارية ضمن مهرجان الإسكندرية للفيلم القصير عن رؤيته العميقة لإدارة مواقع التصوير، مؤكدًا أن السينما ليست صناعة فردية بل منظومة جماعية تعتمد على الانسجام بين كل عناصر الفريق، من الممثلين وحتى أصغر تفاصيل الإنتاج.

إعلان / Advertisement

🎬 في أجواء فنية ثرية داخل فعاليات مهرجان الإسكندرية للفيلم القصير، قدّم المخرج الكبير يسري نصر الله رؤية مختلفة حول مفهوم الإخراج السينمائي، مؤكدًا أن المخرج ليس “مركز الكون” كما يعتقد البعض، بل هو جزء من منظومة إبداعية متكاملة تتشارك فيها العقول والطاقات لصناعة العمل النهائي.

 

🔹 السينما عمل جماعي لا فردي

أوضح نصر الله أن موقع التصوير هو مساحة حية مليئة بالتفاعل الإنساني والفني، حيث تتداخل الأدوار بشكل معقد يبدأ من الممثل وينتهي بأدق تفاصيل الإضاءة والصوت. وأكد أن نجاح أي فيلم يعتمد على قدرة الفريق على العمل بانسجام، وليس على فرض رؤية فرد واحد مهما كانت خبرته.

 

وأشار إلى أنه خلال مسيرته الطويلة تعاون مع عدد من كبار مديري التصوير، من بينهم رمسيس مرزوق وسمير بهزان وتيمور تيمور، موضحًا أن العلاقة مع مدير التصوير يجب أن تتجاوز حدود التنفيذ التقني لتصبح شراكة فكرية وإبداعية حقيقية 📸.

 

🔹 مدير التصوير.. شريك وليس منفذ

لفت نصر الله إلى أن بعض التجارب السينمائية تنجح بشكل استثنائي عندما يتحول مدير التصوير إلى عقل بصري مشارك في بناء المشهد، وليس مجرد عين تنفذ تعليمات المخرج. واعتبر أن سمير بهزان كان من أقرب النماذج إلى هذا المفهوم، حيث جمع بين الحس الفني والفهم العميق لرؤية العمل.

 

 

🔹 توتر الكواليس وصناعة الطاقة

وتحدث نصر الله بصراحة عن طبيعة موقع التصوير، مشيرًا إلى أن بعض البيئات قد تشهد “صراعات خفية” ناتجة عن محاولات السيطرة أو فرض النفوذ، وهو ما ينعكس سلبًا على طاقة الفريق بالكامل. وشدد على أن الحفاظ على بيئة عمل صحية هو شرط أساسي لنجاح أي مشروع سينمائي.

 

 

🔹 لحظة الممثل.. سر التوقيت

وأضاف أنه يفضل دائمًا انتظار اللحظة المناسبة نفسيًا وجسديًا لدى الممثل قبل بدء التصوير، لأن الأداء الصادق لا يمكن إجباره أو تسريعه. فالتصوير في نظره ليس مجرد تنفيذ تقني، بل التقاط للحظة إنسانية حقيقية 🎭.

 

 

🔹 الأدوار غير المرئية في السينما

وفي سياق متصل، أشار إلى أهمية العناصر غير المرئية داخل موقع التصوير، موضحًا أن أول شخص يلتفت إليه بعد انتهاء المشهد هو “الماشنست”، باعتباره الأكثر إدراكًا لإيقاع اللقطة وقدرته على رصد التفاصيل الدقيقة التي قد لا يلاحظها الآخرون.

 

 

🔹 رؤية أوسع لصناعة الفيلم

من جانبه، أكد المخرج عمرو موسى خلال الجلسة أن مدير التصوير يمثل شريكًا أساسيًا في صياغة العمل السينمائي، وأن اختياره يعتمد على الخبرة والشخصية والموهبة، وليس الجانب التقني فقط. كما شدد على أن السينما لا تحتمل العمل الفردي المنعزل، بل تقوم على التكامل الكامل بين عناصرها.

 

🎥 جاءت هذه التصريحات خلال ماستر كلاس بعنوان “كاستينج فريق عمل المخرج وأمام الكاميرا”، والذي أداره الفنان صبري فواز، ضمن برنامج مهرجان الإسكندرية في دورته الثانية عشرة، الذي يسعى إلى دعم المواهب الشابة وفتح حوارات مباشرة بين صناع السينما والجمهور.

✨ المهرجان هذا العام يشهد حضورًا فنيًا واسعًا، ويستمر خلال الفترة من 27 أبريل حتى 2 مايو، وسط اهتمام كبير بتطوير آليات العمل السينمائي، وخاصة ما يتعلق ببناء الفرق الإبداعية خلف وأمام الكاميرا.

إعلان / Advertisement
البحث في الدليل